Für Alexandra Kordas ist es essenziell, dass ihre Kunst mit dem Finger auf die Wunden der Gesellschaft und die Verletzungen der Menschen zeigt. Ihre Kunst soll die Augen der Betrachter öffnen. Dabei thematisiert die Künstlerin bewusst schwierige Themen, die man normalerweise nicht gerne ansieht, weil sie schmerzhaft sind und weh tun. Sie hat es zu ihrer Aufgabe gemacht, die Betrachter mit den Problemen und Missständen unserer Welt in Kontakt zu bringen, um eine Auseinandersetzung anzuregen.

Alexandra Kordas arbeitete zuvor als Schauspielerin und Drehbuchautorin. Besonders die Arbeit an einem Drehbuch, das im zweiten Weltkrieg spielt, prägte die Künstlerin nachhaltig und beschäftigt sie noch heute. Für das Drehbuch interviewte sie viele Zeitzeugen, die sie tief berührten und es ihr unmöglich machen, wie zuvor zu leben und zu denken. Die Künstlerin absolvierte keine künstlerische Ausbildung im klassischen Sinn. Ihre künstlerische Kreativität und Leidenschaft reiften in den 10 Jahre in der Waldorfschule (Rudolf-Steiner-Schule), dessen Lehrprogramm einen Schwerpunkt auf die kreative, künstlerische und spirituelle Welt legt.

In der Kindheit der Künstlerin sind traumatische Dinge passiert, die sie mit Schmerzen und Herzblut konfrontierten und verletzten. Aber sie hatte auch das Privileg eines sehr unbeschwerten und unabhängigen Lebens auf der anderen Seite, daher rührt heute ihr künstlerischer Zwiespalt zwischen „Paradies und Fegefeuer“.

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

Ein Beitrag geteilt von Alexandra Kordas Art (@alexandrakordasart)

Münchner Künstlerin ist in Italien gefragt

“Going and Coming” Ausstellung – Rom Art Week Galerie Rossocinabro

Bei der Ausstellung der Galerie Rossocinabro im Rahmen der Rom Art Week zeigt Alexandra Kordas ihre Werke „Love myself“ & „Hate myself“ in der Gruppenausstellung „Going and Coming“. Die Werke der Künstler sind eine Reflextion ihrer persönliche Situation und der zyklischen Natur des Lebens. Die Werkgruppe untersucht die Themen Zeitlichkeit und Vergänglichkeit des Lebens und artikuliert das Paradoxon von Materialität und Wahrnehmung, Leiden und Erfahrung.

Die Kunstwoche in Rom ist eine jährliche Veranstaltung gefördert vom KOU – dem Kulturverein zur Förderung der bildenden Kunst. Das Ziel der Kunstwoche ist die zeitgenössische Kunst in all ihren Formen in der Ewigen Stadt hervorzuheben. So entsteht in den Kunststätten der Antike ein kontrastreicher Dialog mit neuen zeitgenössischen Kunstaspekten.

Rom Art Week, Galerie Rossocinabro, Rom

ROSSOCINABRO | Contemporary Art Gallery in Rome | Gallery online

„MOSTRA D’ARTE CONTEMPORANEA “ Ausstellung der Accorsi Arte Galerie, Venedig

Die Accorsi Arte Galerie eröffnet am 20. Oktober zum Ende der Biennale Arte 2022 in ihrer Dependance in Venedig die Ausstellung MOSTRA D’ARTE CONTEMPORANEA. Mehere internationale Künstler inklusive der deutschen Künstlerin Alexandra Kordas mit den Werken „Nightmare“ und „The End“ werden für drei Monate präsentiert. Die Galerie Accorsi Arte Galerie mit Dependancen in Turin und Venedig vertritt aufstrebende zeitgenössische Künstler und handelt mit Werken etablierter Künstler wie Edouard Manet, Lucio Fontana, Keith Haring, Emilio Greco oder auch Mario Schifano.

Biennale Arte 2022- Castello, Calle dei Forni 2265, Venedig

Alexandra Kordas – Zwischen Paradies und Fegefeuer

„Meine Kunst kommt aus der Tiefe der Seele und muss nicht konstruiert werden“ kommentiert Alexandra Kordas, die erst 2018 ihr erstes Werk schuf und seitdem ihren Pinsel nicht mehr abgelegt hat. Der Auslöser für diesen Kreativschub war eine Krankheit ihres Sohnes vor zweieinhalb Jahren, die sie für Wochen zu Hause festhielt. Einsam und frustriert fühlte sie plötzlich den tiefen Wunsch, künstlerisch aktiv zu werden. Sie hörte auf ihre innere Stimme und startete. Von diesem Moment an hörte sie nie mehr auf zu malen und schuf Gemälde, Skulpturen und Installationen auf vielfältige Weise, in verschiedenen Formen und Materialien. Die Inspiration für ihre Kunstwerke kommt hauptsächlich direkt aus ihrer Seele. Alexandra Kordas wacht nachts auf und sieht ihr nächstes Motiv quasi vor sich. Aktuelle soziale und politische Brennpunkte unserer Welt spielen dabei eine große Rolle, wie auch aktuelle spirituelle, emotionale und intellektuelle Einflüsse.

Zwischen Himmel und Hölle, Leben und Tod, Freude und Schmerz bewegen sich die Themen ihrer Kunstwerke im Zwiespalt der Pole. Markant zieht sich das Symbol des Kreuzes wie eine Handschrift durch ihre zeitgenössischen -teils provokanten – Werke. Dabei misst die Künstlerin dem Kreuz keine theologische Bedeutung bei, sondern das Kreuz steht bei ihr, wie auch schon in der frühchristlichen Zeit, als Symbol für die Schande. Ihre Kunst gibt der Künstlerin die Möglichkeit, sich auf kreative Weise zu öffnen, die sie vorher für unmöglich gehalten hätte. Die Kunst ist für sie die Ausdrucksform, um ihre Gefühle und tiefe seelische Verletzungen aus ihrer Kindheit ungefiltert offenbaren und verarbeiten zu können.

Weitere Informationen

Zur Webseite der Künstlerin: https://alexandrakordas.com/

Sie planen einen Besuch in Italien? – Hotels finden Sie bei unserem Partner Booking.com

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

Unser Projekt ARTTRADO unterstützen:

In unserer Serie „Werk der Woche“ machen wir auf Kunstwerke aufmerksam, die einen besonderen Hintergrund haben, sich für einen guten Zweck einsetzen, zur Diskussion einladen oder und in unseren Augen einfach zu wenig Beachtung erhalten. Zuletzt berichteten wir über den Kaffeemaler Marcel Wagner – eines seiner Werke werden wir zeitnah für einen wohltätigen Zweck versteigern.

Diese Woche geht es um die bulgarische Künstlerin Emiliya Koleva. Ihr Jesus Porträt wurde mit Ölfarben auf Leinwand mit Hilfsrahmen gemalt. Die Größe beträgt 40cm*50cm. Nicht nur die Technik und Umsetzung sticht hervor, besonders auffällig sind die strahlenden blauen Augen. Über das Werk sagt Koleva: Für dieses Bild wurde ich von einem befreundeten Künstler geführt, der mir von einem Film über Jesus erzählte, in dem Jesus blaue Augen hat. Ich habe Material aus dem Film gesehen. Dann habe ich das Bild in einem Atemzug gemalt. Mit viel Gefühl weil ich selbst Christ bin.“

Das Jesus Porträt kann sich sehen lassen! Passend zu Pfingsten ist es unser 22. Werk der Woche. Das Ölgemälde steht noch zum Verkauf. Der Preis beträgt 320 Euro inklusive Transportkosten für Länder in Europa. Emiliya Koleva fertigt auch Auftragsarbeiten an.

Emiliya Koleva

Die 43-jährige Künstlerin Emiliya Koleva stammt aus Bulgarien, seit 5 Jahren lebt und arbeitet Sie in Deutschland. Sie ist gelernte Zahntechnikerin und malt mehr zum eigenem Vergnügen. Durch Corona hatte Sie 2019 ihre letzte Ausstellung in Bulgarien. Die Ausstellung war vollständig gemeinnützig, der daraus gesammelte Betrag wurde vollständig auf zwei Kinder mit motorischen Behinderungen aufgeteilt. Nächsten Monat ist Koleva mit 3 Werken Teil einer Gruppenausstellung in Bulgarien.

Weitere Informationen

Weitere Werke von Emiliya Koleva auf Facebook: https://www.facebook.com/emilia.koleva.92

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

Aktuell sammeln wir Spenden für das Tierheim Herzsprung, unter allen Spendern verlosen wir ein Kunstwerk im Wert von ca. 2000€ Alle Information zur Teilnahme: Aktion: Tierheim Herzsprung spenden und Kunstwerk gewinnen |

Sie sind auf der Suche nach etwas Extravaganten? Es soll etwas auffälliger sein? Dieser Platin-Jesus wurde in echter Handarbeit mit 80.000 Swarovski Elementen verziert. Der Prozess nahm 10 Monate Arbeit des Künstlers in Anspruch. Teilweise sind die Swarovskisteine unter 1mm groß. Das ist nicht das erste Kunstwerk des Künstlers Tom Moog in diesem Stile. Im August 2014 kam von ihm ein Kunstwerk bei Christie´s unter den Hammer. Das wohl bekannteste Auktionshaus der Welt erzielte damals einen Erlös von knapp 16.000€.  Christie´s und englische Medien waren begeistert. Der breiten Masse war es vermutlich „zu krass“. Ein echtes Hundeskelett, ebenfalls bestückt mit Hunderten, Tausenden funkelnden Steinen.

Einen Bericht über die damalige Auktion finden Sie hier:

Zur Auktion: Christie’s latest auction includes Sir Paul McCartney’s old front door and zebra unicorns |

Swarovski Hunde Skelett – Christie´s Auktion:

Jesus

Das Holzkreuz mit verzierten Platin Jesus ist ein absolutes Unikat. Es wurden feinste Materialien verwendet und der Künstler hat wunderbare, saubere Arbeit geleistet. Preis auf Nachfrage. Sollten Sie Fragen zu dem Werk oder Interesse haben, nutzen Sie gerne unseren Kontakt.  Ebenfalls zieht der Künstler es in Betracht Auftragsarbeiten anzunehmen.

Weitere Informationen

Ein weiteres, exklusives Kunstwerk von Tom Moog finden Sie hier: Tom Moog: Das Auge von Nazar

Eine weitere Arbeit finden Sie hier: AK47 – YouTube

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

Wenn Sie unser Projekt ARTTRADO  unterstützen möchten, können Sie das über PayPal.