Der legendäre Techno-Club Berghain ist natürlich von der Corona-Pandemie genauso betroffen wie alle anderen Locations, und Veranstalter. Durch die Covid-19 Maßnahmen sehen sich viele Clubs in Gefahr. Das Berghain, was normalerweise für für Nähe, Körperlichkeit und Gelegenheitssex steht musste nun also eine Lösung finden. Nicht nur um auf dem sowieso schon schwierigen Markt zu überstehen, sondern auch um seine rund 200 Mitarbeiter über Wasser zu halten. Die Übergangslösung die getroffen wurde könnte ein Denkanstoß für die gesamte Clubszene sein. Vorausgesetzt die Location ist auch für Kunstausstellungen geeignet, denn genau das probiert das Berghain ab dem 09.September 2020, in Kooperation mit der Boros Foundation aus.

Das Berghain zeigt sich aber nicht erst in der Krise kooperationsfreudig mit Kunst und Künstler, viele Partyflyer werden von Künstlern gestaltet und arbeiten von von Wolfgang Tillmans, Marc Brandenburg, Joseph Marr und Piotr Nathan tragen schon seit Jahren ihren Teil zur Clubgestaltung bei.

Boros Foundation und die Künstler

Das bekannte Sammlerpaar Karen und Christian Boros möchte die Ausstellung „Studio Berlin“ bis zur Wiedereröffnung zeigen. Rund 85 in Berlin lebende Künstler sind mit ihren Werken vertreten. Eine ausführliche Liste der bisher bestätigten Künstler und Künstlerinnen haben wir hier für Sie zusammengestellt.

Yero Adugna Eticha, Nevin Aladağ, Ketuta Alexi-Meskhishvili, Tamina Amadyar, Katja Aufleger, Sam Barker, Dirk Bell, Julius von Bismarck, Kévin Blinderman, John Bock, Monica Bonvicini, Leda Bourgogne, Marc Brandenburg, Angela Bulloch, Julian Charrière, Zuzanna Czebatul, Mariechen Danz, Jesse Darling, Tacita Dean, Simon Denny, Thea Djordjadze, Aleksandra Domanović, Hannah Sophie Dunkelberg, Sam Durant, Marte Eknæs, Olafur Eliasson, Elmgreen & Dragset, Simon Fujiwara, Cyprien Gaillard, Isa Genzken, Lukas Glinkowski, Stephanie Gudra, Petrit Halilaj & Alvaro Urbano, Leila Hekmat, Lothar Hempel, Calla Henkel & Max Pitegoff, Nadira Husain, Gregor Hildebrandt, Yngve Holen, Karl Holmqvist, Klára Hosnedlová, Anne Imhof, Iman Issa, Verena Issel, Sergej Jensen, Cosima zu Knyphausen, Caroline Kryzecki, Tegene Kunbi, Alicja Kwade, Oliver Laric, Jeewi Lee, Klara Lidén, Keto Logua, Sven Marquardt, Jonathan Monk, Sandra Mujinga, Carsten Nicolai, Henrik Olesen, Aude Pariset, Manfred Pernice, Nathan Peter, Robin Rhode, Jimmy Robert, Shirin Sabahi, Cemile Sahin, Michael Sailstorfer, Thomas Scheibitz, Jeremy Shaw, Tobias Spichtig, Christine Sun Kim, Wolfgang Tillmans, Rirkrit Tiravanija, Nasan Tur, Anna Uddenberg, Viron Erol Vert, Raphaela Vogel, Andro Wekua, Peter Welz, He Xiangyu, Thomas Zipp

Die Boros Foundation weist darauf hin, dass in der Ausstellung Film- und Fotoverbot bestehen wird. 

Die Kooperation scheint schon vor der Eröffnung gut anzukommen. Bei einer Umfrage mit bereits knapp 5000 Teilnehmer entschieden sich über 50% dafür das ganze positiv zu bewerten. Knapp 10% schauen dem ganzen negativ  entgegen. Knapp 1 Drittel lässt sich von der Kooperation überraschen und sieht das ganze vorab neutral.

Zu der Umfrage geht es hier;

https://civey.com/umfragen/10319/wie-bewerten-sie-dass-der-bekannte-berliner-techno-club-berghain-fur-die-zeit-der-corona-pandemie-als-ausstellungsort-genutzt-wird

Hoffentlich lassen sich andere Clubs und Locations von diesen Zahlen inspirieren und trauen sich eventuell auch mal an neue Möglichkeiten. Es gibt viele Künstler/in die immer auf der Suche nach Ausstellungsfläche sind – sollten Sie Hilfe brauchen ihre Hallen zu füllen, können Sie gerne Kontakt aufnehmen.

Weitere Informationen

Mehr über die Boros Foundation erfahren Sie hier: https://www.sammlung-boros.de/

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Wenn Sie unser Projekt Arttrado unterstützen möchten, können Sie das über Paypal. Notfall@arttrado.de

Isa Genzken wurde  in Bad Oldesloe bei Hamburg geboren. Die Künstlerin Isa Genzken wird mit dem diesjährigen Preis des Nasher Sculpture Center im texanischen Dallas geehrt.

«Es wäre schwer, einen Künstler mit mehr Struktur und Dynamik in der Skulptur-Arbeit zu finden als Isa Genzken», sagte Museumsdirektor Jeremy Strick laut Mitteilung. Der mit 100.000 Dollar (rund 85.000 Euro) dotierte Preis des Nasher Scupture Centers in Dallas wird bereits vierten Mal verliehen. Die Preisträger der letzten Jahre waren Theaster Gates, Pierre Huyghe und Doris Salcedo.

Genzken, gilt als eine der bedeutendsten zeitgenössischen deutschen Künstlerinnen. Sie wird die Auszeichnung voraussichtlich bei einer Feier im April 2019 entgegennehmen. Die 69-Jährige wurde bereits mit zahlreichen Preisen und Retrospektiven, unter anderem im Museum of Modern Art (MoMA) in New York, geehrt.

Weitere Informationen findet man auf der Internetpräsenz: http://www.nashersculpturecenter.org/

Zum 52. Mal fand die Kunstmesse in Köln statt. Der Direktor der Kunstmesse, Daniel Hug empfand die Art Cologne als vollen Erfolg und ist der Meinung, dass die Art Cologne ihren Standpunkt als wichtigste Kunstmesse in Deutschland deutlich präsentiert hat. Vom 19. Apri bis zum 22. April beteiligten sich insgesamt 210 Galerien aus 33 verschiedenen Ländern an der Kunstmesse. Knapp 55.000 Besucher zeigten sich zufrieden, Veranstalter und Aussteller ziehen positive Bilanz. Foto:©KOELNMESSE

„Bei der Eröffnung herrschte eine wunderbare Energie und wir sind sehr zufrieden mit den Verkäufen.“

So fasste Veronique Ansorge von der Galerie David Zwirner am Messeabschluss zusammen. Eine lange Verkaufsliste der Veranstalter belegt diese Einschätzung. Ein kleiner Einblick: Eine zweiteilige Skulptur von Isa Genzken wechselte für 400.000 Euro den Besitzer, ein gestricktes Bild von Rosemarie Trockel wurde für 200.000 Euro verkauft.  Von Jonathan Meese wurden zwei Gemälde erworben, für knapp 100.000€ – also ca. 48.000€ pro Stück. Andy Warhols „Liz“-Offset-Lithographie aus dem Jahr 1964 sogar 58.000 Euro. Aber bekannterweise wird der wahre Wert von Kunst nicht in Geld gemessen.

Lito Kattou gewinnt Art Cologne Award for New Positions

Dieses Jahr erhält den Art Cologne Award for New Positions die Künstlerin Lito Kattou. Die zypriotische Künstlerin wird vertreten durch die Eleni Koroneou Gallery aus Athen. Der Preis ist mit 10.000Euro dotiert und wird von der Deutschen Telekom gestiftet. Von dem Preisgeld wird eine Einzelausstellung in der Kölner Artothek, die zur Art Cologne im kommenden Jahr eröffnet wird finanziert. Die Art Cologne und der Bundesverband Deutscher Galerien und Kunsthändler (BVDG) unterstützt junge nationale und internationale Künstler seit 1980. Durch 25 Quadratmeter große Kojen erhalten die Künstler die Möglichkeit sich einem internationalem Publikum zu präsentieren.

In der Jurybegründung heißt es, dass die „sehr junge Künstlerin“ durch ihre eigene Bildsprache überzeugte: „einer Kombination aus mythologischen Referenzen und der digitalen Welt. Die skulpturale Installation auf der ART COLOGNE entführt in eine irritierende, befremdliche, kafkaeske, aus Monstern bestehende Welt und erzeugt eine Spannung zwischen Fiktion und Realität, Fläche und Dreidimensionalität. Mit ihrem Gefühl für Materialität verwandelt die Künstlerin gelaserte Metallplatten mit Schmuckelementen aus Edelsteinen in skurrile Ungeheuer.“

 

Auch von uns nochmal herzlichen Glückwunsch! Wir sind gespannt auf die Einzelausstellung im kommenden Jahr und sind uns sicher das Lito Kattou nicht so schnell wieder vom Bildschirm verschwindet.

Hier noch ein kleiner visueller Einblick auf die Art Cologne: