Ekaterina Travianskaia ist eine Künstlerin, die an die transformative und heilende Kraft der Kunst glaubt. Ihr Atelier ist weit mehr als nur ein kreativer Raum. Es ist ein Ort der Inspiration, des Ausdrucks und der persönlichen Entfaltung. Hier bietet sie Workshops für Kinder und Erwachsene an, um Menschen dabei zu unterstützen, ihr kreatives Potenzial zu entdecken und durch Kunst neue Perspektiven zu gewinnen.

In ihren Kursen erlebt die Malerin immer wieder, wie Kunst Brücken baut – zwischen Generationen, Kulturen und Herzen. Kunst schenkt Energie, schafft Verbindung und erlaubt es, Emotionen auszudrücken, die oft keine Worte finden. Besonders am Herzen liegt Travianskaia dabei die Arbeit in Pflegeheimen und Kliniken, wo sie kreative Workshops organisiert, in denen Kunst zu einer sanften, aber kraftvollen Therapie wird. Durch einfache künstlerische Techniken können Menschen emotionale Entlastung finden, innere Ruhe spüren und sich unabhängig von ihren körperlichen oder seelischen Herausforderungen künstlerisch entfalten.

Meine Mission ist es, Kunst für alle zugänglich zu machen – unabhängig von Alter, Fähigkeiten oder Lebensumständen. Denn ich bin überzeugt: Kunst heilt, öffnet neue Horizonte und hilft uns, uns selbst und die Welt um uns herum neu zu entdecken.

Das Geheimnis des Waldes

Das Kunstwerk „Das Geheimnis des Waldes“ stammt aus dem Jahr 2025 und wurde mit Ölfarben auf Leinwand gefertigt und auf Keilrahmen gespannt. Das Bild misst 75cm * 115cm. Bei Interesse an dem Kunstwerk oder weiteren Arbeiten der Künstlerin, nutzen Sie gerne unseren Kontakt! 

„Das Geheimnis des Waldes“ zeigt einen Wald, durchflutet von sanftem Licht und voller lebendiger Ruhe. Es ist eine Hommage an die Stille, die Harmonie und die flüchtige Schönheit des Moments, wenn die ersten Sonnenstrahlen durch das dichte Laub brechen und den Raum mit Magie erfüllen. Ein Tor zum Frühling.

Die Künstlerin über ihr Werk

Für mich ist es wichtig, nicht nur die visuelle Realität einzufangen, sondern auch die Atmosphäre und die Emotionen, die die Natur in uns hervorruft. In diesem Werk habe ich mit sanften Farbübergängen gearbeitet, um eine Tiefe und eine leichte Nebelhaftigkeit zu schaffen, Der Betrachter  soll in diesen Wald eintauchen, seine Stille und Frische spüren.

Als Künstlerin glaube ich daran, dass Kunst Frieden und Inspiration schenken kann. Meine Arbeit zielt darauf ab, Menschen durch Malerei einen emotionalen Zugang zur Natur zu ermöglichen. Und sie an Momente der inneren Ruhe und Verbundenheit zu erinnern.

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

Ein Beitrag geteilt von WUNDERKIND.ART (@wunderkind.art)

Weitere Informationen

Besondere Kunstwerke finden Sie auch bei uns im Shop!

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

In unserer Serie „Werk der Woche“ machen wir auf Kunstwerke aufmerksam, die einen besonderen Hintergrund haben, sich für einen guten Zweck einsetzen, zur Diskussion einladen oder in unseren Augen einfach zu wenig Beachtung erhalten. Falls Sie das letzte Werk der Woche verpasst haben, können Sie hier den Beitrag über das letzte Werk der Woche, die Herbst-Trilogie von Susanne Reibe nachlesen!

Explosion der Gefühle von Renata Morajda

Das Kunstwerk misst 60cm x80cm und wurde mit Acrylfarben auf Leinwand gefertigt. Die Malerei spiegelt die inneren Gedanken und Konflikte der Künstlerin.

Renata Morajda über ihr Werk: „Beim Malen kontrollierten die Gedanken meine Hände. Es ist ein Bild von Energie, Stärke, Kraft und trotz der Rebellion vermittelt es Güte, Wärme und Kraft. Dilemma ,Energien, Rebellion … sind die Existenz meines Wesens in dieser Welt. So möge die Kraft mit mir sein … mit uns“.

Renata Morajda

Renata Morajda wurde 1971 in Tuchow, Polen geboren. Mit 25 Jahren zog es die Künstlerin nach Wien, wo sie bis heute lebt und arbeitet. Neben der klassischen Malerei interessiert sie sich auch für Zeichnungen, Mode und Design in allen Bereichen. Renata Morajda hat aktuell viele kreative Idee, die sie realisieren möchte, und ist offen für neue Ausstellungsmöglichkeiten und Projekte, weshalb wir ihr die Gelegenheit geben möchten, sich in unserem YOUNG ARTIST SPACE einmal genauer vorzustellen.

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

Ein Beitrag geteilt von Renata.M (@reni.artist)

Weitere Informationen

Ausgewählte Arbeiten der Künstlerin finden Sie auch in Kürze in unserem Shop! 

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

Unser Projekt ARTTRADO unterstützen:

In unserer Serie „Werk der Woche“ machen wir auf Kunstwerke aufmerksam, die einen besonderen Hintergrund haben, sich für einen guten Zweck einsetzen, zur Diskussion einladen oder und in unseren Augen einfach zu wenig Beachtung erhalten. Zuletzt berichteten wir über „Blag“/„Благо“ von Viktoryia Perez.

Diese Woche sind wir auf ein sehr persönliches Kunstwerk von Angela Sepeur aufmerksam geworden. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Nürnberg. Ein halbjähriger Studienaufenthalt in Südafrika pflanzte in ihr schon vor vielen Jahren den Samen für lebendige, ausdrucksstarke Farben und Formen, was sich in ihren abstrakten Werken deutlich widerspiegelt. Diese entstehen überwiegend intuitiv mit dem Ziel der Freiheit von Geradlinigkeit und Perfektion.

Neben ihren intuitiven Arbeiten greift die Künstlerin in ihren Bildern regelmäßig einzelne Themen auf und verarbeitet in ihnen Emotionen und Erfahrungen – wie auch in dem vorgestellten Werk „Fuck you Alzheimer’s“.*

Fuck you Alzheimer’s von Angela Sepeur

Das Werk „Fuck you Alzheimer’s“ entstand Anfang 2022. Für das 50 cm x 40 cm Bild auf Leinwand verwendete die Künstlerin Acrylfarbe, Sprühlack und Ölpastellkreide. *Die Künstlerin ist als Angehörige von der Krankheit Demenz bzw. Alzheimer betroffen und möchte mit dieser Arbeit für das Thema sensibilisieren.

Die Künstlerin über das Werk

In dem Werk „Fuck you Alzheimer’s“ steckt ein prall gefülltes, buntes menschliches Leben, geboren aus der Grenzenlosigkeit des Universums. Ein Leben, in dem Liebe und Freude, Leid und Schmerz Hand in Hand gehen. Eine Existenz voller Erinnerungen, über die sich langsam und unaufhaltsam der grausame Schleier des Vergessens legt.

In dem Bild stecken Trauer, Wut und Ohnmacht – Emotionen, die in den späten Abendstunden Schicht für Schicht auf die Leinwand aufgetragen wurden. Gleichzeitig soll es daran erinnern, die Zeit mit geliebten Menschen ganz bewusst zu erleben. Niemand von uns weiß, wie viel gemeinsame Zeit uns bleibt, genießen wir sie!

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

Ein Beitrag geteilt von Angela Sepeur (@sepeur_contemporary)

Einblicke in ihre Arbeit, weitere Werke und Ausstellungsankündigungen teilt die Künstlerin regelmäßig auf ihrem Instagram-Kanal: @sepeur_contemporary.

Demenz braucht Verständnis!

„Demenz“ und „Alzheimer“ sind nicht dasselbe: Unter Demenz versteht man ein Muster von Symptomen, das viele verschiedene Ursachen haben kann. Eine Demenz führt dazu, dass sich verschiedene geistige Fähigkeiten im Vergleich zum früheren Zustand verschlechtern. Die Alzheimer-Krankheit ist die häufigste Ursache für eine Demenz, es gibt aber noch viele weitere Ursachen – so erklären es die Experten des „Deutsche Alzheimer Gesellschaft e.V“ auf der eigenen Homepage.

Alzheimer-Telefon

Das Alzheimer – Telefon ist ein bundesweites Beratungsangebot für Menschen mit Demenz, für Angehörige sowie für alle, die sich beruflich oder ehrenamtlich engagieren. Seit Januar 2002 nehmen jährlich zwischen 5.000 und 6.000 Menschen dieses Angebot in Anspruch.

Mit Sorgen, Fragen oder Problemen können sich Betroffene und Angehörige auch gerne schriftlich an den Verein wenden. Ihre E-Mail-Anfragen werden von den geschulten Beraterinnen und Beratern des Alzheimer-Telefons beantwortet.

Bundesweite Hilfe durch professionelle Beratung: https://www.deutsche-alzheimer.de/

Weitere Informationen

Einmal im Monat erscheint der Demenz-Podcast mit Informationen für An-und Zugehörige.In jeder Folge widmet sich die Autorin und Moderatorin Christine Schön mit Expertinnen und Experten in etwa 30 Minuten einem Schwerpunktthema wie z.B. Kommunikation, Selbstfürsorge, Rechtliches, Sinn & Sinnlichkeit und vielem mehr. Gemeinsam mit dem medhochzwei Verlag ist die Deutsche Alzheimer Gesellschaft Herausgeber des Podcasts. Der Demenz-Podcast kann auf Spotify, Apple Podcasts, Podscout, gPodder und natürlich auf der Webseite gehört werden.

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

ARTTRADO unterstützen:

Emotionen waren schon immer Antrieb in der Welt der Kunstschaffenden. Passion und Leidenschaft sind nicht nur menschlich, sondern geradezu lebenswichtig. Die neue Ausstellung „Passion Leidenschaft – Emotionen in der Kunst“ vom Leverkusener ART4Friends-Club.de zeigt die Lebensweise der Künstler:innen – sie ist eine Leidenschaft. Die Künstler:innen Mehtap Aslan, Ricarda Bossak, Yasmin Chachou, Martin Elsässer, Anna Gold, Barbara Gorel, Barbara Mende, Ekaterina Mut und Ela Rübenach zeigen mit ihren Kunstwerken erlebtes Leben, dass ihre Sicht und ihren Stil geprägt hat. Jede/r von ihnen hat Entscheidungen getroffen, die Wege geöffnet und Türen verschlossen haben. Die ausgestellten Kunstwerke sind viel mehr als nur Objekte – es sind persönliche Geschichten voller Glück, Leid und der Sehnsucht nach Freiheit – individuell und einmalig.

Die Künstlerin und Violinistin Anna Gold wird den Programmteil der Ausstellung mit ihren eigenen Musikkompositionen gestalten. In ihrer Musik sind Einflüsse von modernen Stilrichtungen wie Jazz, Rock, Pop und Folk deutlich zu hören. Durch diese Vielfältigkeit gelingt es Anna auch ein sehr unterschiedliches Publikum anzusprechen und zu begeistern.

Foto-Projekt „Inklusion & Emotion“ in Kooperation mit Haus Maurinus

Seit Gründung des ART4Friends-Club.de ist der Initiatorin Barbara Gorel die gleichberechtigte Teilhabe aller Menschen ein Anliegen. Fragen der Darstellung von Menschen mit Behinderung in den Medien und der Wahrnehmung des Beitrags, den Menschen mit Behinderung zum gesellschaftlichen und kulturellen Leben leisten, sollen bei dieser Ausstellung ebenfalls im Fokus stehen. Bei dem Foto-Projekt „Emotionen in der Kunst“ stand der Spaß der Teilnehmer:innen im Vordergrund. Gleichzeitig als Model und Regisseur erarbeiteten sie mit viel Kreativität fotogen Szenen, die vom Betreuer und Fotografen Moustapha Berete gekonnt abgelichtet wurden.

Die Bewohner:innen von Haus Maurinus stellten selbständig ihre Szenen zusammen, entschieden über die Aussage der einzelnen Fotos und bestimmten die Auswahl der Bilder für die Ausstellung.

Mit dieser Ausstellung möchten die Kunstschaffenden und die Teilnehmer:innen am Foto-Projekt „Inklusion & Emotion“ in erster Linie unterhalten. Aber auch das Bewusstsein schärfen und die Toleranz anderen Lebensformen gegenüber stärken. In diesem Sinne ist Kunst eine Form von kreativem Ausdruck, der den Horizont des Menschen erweitert, indem er Emotionen auslöst und Grenzen sprengt.

Weitere Informationen

Weitere Informationen: art4friends-club.de

Künstler/innen, Sammler/innen, Emotionen und der Kunstmarkt

Sie planen einen Besuch in Leverkusen? – Hotels finden Sie bei unseren Partner Booking.com

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

ARTTRADO unterstützen:

Vor 14 Tagen veröffentlichten wir den 8. Teil von „Kadée´s Gedanken zum Kunstmarkt“. Im letzten Teil definierte Kadée; Kreativität, Kunst und Kultur, denn die Begriffe sind nicht Deckungsgleich. Dieses Mal widmet Kadée sich Emotionen, eine wichtige Säule in der Kunst der Kommunikation. Hilfreich für Künstler, Galeristen und alle, die auf dem Kunstmarkt Fuß fassen möchten.

Unser Interview mit dem Airbrush-Künstler finden Sie hier: Kadée im Interview – Normal ist langweilig

Kadée´s Gedanken zum Kunstmarkt Teil 9

Ein Gastbeitrag von Klaus – Kadée – Eberhart:

Der Homo Sapiens, also der vernunftbegabte Mensch, wird entgegen seiner Bezeichnung größtenteils von Hormonen und Emotionen gesteuert. Logik und Vernunft sind oft mit den ständig wechselnden Emotionen schlecht vereinbar. Häufig kommt es vor, dass Werke emotionsgeladener Künstler/innen von auf Fakten beruhenden Rezensionen durch Journalisten oder Kunsthistoriker vermeintlich „verrissen“ werden.

Daher lohnt es sich einmal anzusehen, welche Emotionen unseren Blick auf die Welt beeinflussen und welche Auswirkungen sie auf die Kommunikation untereinander haben. Aufgrund der von mir durchgeführten Seminare über Kommunikation und Bühnenmoderation, sowie umfangreiche Recherchen und Auftrags-Illustrationen für Kurse und ein Buch über Empathie, habe ich 2017 eine Tabelle erstellt, die unterschiedliche Ansätze zu diesem Thema zusammenfassen. Die in der „Tabelle der Emotionen“  verwendeten Figuren, Sens (von lat. sensus = Empfindung, Gefühl) und Molli (von lat. mollis = gefühlvoll), zeigen stilisierte Gesichtszüge und Körperhaltungen zu den einzelnen Emotionsstufen. Die verwendeten Zahlen von 00 bis 500 sind quasi Energiepunkte. Je höher die Zahl, desto eher sind Menschen in der Lage zu agieren und zu kommunizieren.

Kunstwerke unterscheiden sich im Wesentlichen von purer Dekoration (wie etwa Gardinen oder Tapeten) dadurch, dass es Unikate sind und dass sie etwas kommunizieren wollen. Je höher die Kommunikationsbefähigung und die Kommunikationsbereitschaft sind, desto eher lassen sich Menschen auf einen Dialog mit Kunstschaffenden und ihren Werken ein.

Apathische, trauernde, empfindungslose, verzweifelte und besorgte Menschen (00 bis 102) sind – mit der Ausnahme von Musik – für die meisten Kunstformen kaum erreichbar. Auf der Maslowschen Bedürfnispyramide (siehe Teil 6 von „Kadée’s Gedanken zum Kunstmarkt“) befinden sich diese Leute auf den unteren Stufen und sind mit künstlerischen Darbietungen wie Konzerten oder Vorführungen nur sehr kurz auf ein höheres Emotionsniveau zu bringen. Häufig, wenn auch eher negativ, sind die darüber liegenden Emotionsstufen zu beobachten, zu hören und zu spüren (versteckt feindselig [110] bis antagonistisch [200]). Die Aussagen in diesen Beispielen sind weder objektiv noch sachbezogen:

Erst über diesen Stufen besteht die Möglichkeit zu einer sachbezogenen Kommunikation über die ausgestellten Werke. Von Monotonie bis zu mildem Interesse (240 bis 295) braucht es zwar schlagkräftige Argumente, die im Verkaufsgespräch zu verbesserter Laune und einem höheren Kommunikationsniveau führen, bei guter Vorbereitung ist das jedoch durchaus machbar.

Ein Bilderverkauf im Rahmen einer Ausstellung oder Messe findet am ehesten in den Levels zwischen Konservatismus (300) und Begeisterung (400) statt. Man rennt quasi offene Türen ein. Dabei ist stets zu Bedenken: Ich kann andere Menschen nur begeistern, wenn ich selbst begeistert bin. Je höher also mein eigenes Energielevel, meine eigene Emotionsstufe ist, desto eher kann ich andere Menschen überzeugen und ihnen mein Bild, von dem ich natürlich selbst überzeugt sein muss, näher bringen und schlussendlich auch verkaufen.

Eine gelangweilte Galeriebesucherin kann ich eher in ein Gespräch verwickeln als eine wütende, einen feindseligen Gast besser als einen enttäuschten. Dazu gibt es eine Regel, die Gold wert sein kann: Quatsche deine Gesprächspartner nicht voll, sondern höre ihnen zu und sorge dafür, dass sie reden, zunächst über sich und ihre Gefühle, später über dich und deine Werke. Sie werden dir allein für dieses Gespräch dankbar sein.

Für die Anwendung in der Praxis braucht es ein Quantum an abrufbarem Wissen über diese Abläufe und natürlich regelmäßige Übung. Am besten gleich bei der nächsten Ausstellung anfangen.

In 14 Tagen erscheint der 10. Teil von Kadée´s Gedanken zum Kunstmarkt. Das Thema: Top oder Flop – Die Kriterien der Wertermittlung bei Kunstwerken. Es bleibt spannend.

Weitere Informationen

Mehr über den Künstler Kadée auf seinem Facebook Profil: https://www.facebook.com/klauskadee.eberhardt

Auf der Suche nach einem besonderen Kunstwerk? – Gemälde, Fotografien, Kunstdrucke…

Neuer Kunst-Kurzfilm von KaKiKunst: ICH BIN | JE SUIS  – Was ist schön?

In wenigen Tagen startet die erste Ausstellung von André Brümmer in Berlin!

Von uns ausgewählte Veranstaltungen finden Sie unter >>>Events<<<

Unsere Interviews finden Sie hier: Interview| Arttrado.de

Wenn Sie uns über ihr spannendes Kunstprojekt informieren wollen, nutzen Sie unseren Kontakt.

ARTTRADO unterstützen: